Mi método de enseñanza del jazz y la armonía moderna se basa en la comprensión profunda del lenguaje musical, más que en la mera memorización de escalas o fórmulas. Parto del principio de que el jazz es un idioma: se aprende escuchando, imitando y luego construyendo un discurso propio. Por eso, combino el análisis teórico con la práctica aplicada sobre el instrumento, fomentando la conexión entre...
Mi método de enseñanza del jazz y la armonía moderna se basa en la comprensión profunda del lenguaje musical, más que en la mera memorización de escalas o fórmulas. Parto del principio de que el jazz es un idioma: se aprende escuchando, imitando y luego construyendo un discurso propio. Por eso, combino el análisis teórico con la práctica aplicada sobre el instrumento, fomentando la conexión entre oído, mente y manos.
El enfoque está estructurado en tres ejes: comprensión armónica, improvisación consciente y aplicación estilística. En el primero, trabajamos la relación entre acordes y escalas desde un punto de vista funcional y moderno: menor melódica, superlocria, simétrica disminuida, sustituciones y superposiciones de escalas sobre acordes, entendidas como herramientas expresivas. En el segundo eje, la improvisación se desarrolla a través de conceptos como target notes, aproximaciones cromáticas, conducción de voces y modulación interna. En el tercero, abordamos el fraseo rítmico, las dinámicas y la interacción dentro del contexto del ensamble.
Mi método busca formar músicos que piensen como compositores mientras improvisan, con un conocimiento estructural de la armonía y una conexión orgánica con el ritmo. Todo el material teórico se traduce inmediatamente en ejemplos auditivos y ejercicios de aplicación real sobre standards, grooves y progresiones modernas. El resultado es un aprendizaje integral que desarrolla independencia creativa, conciencia armónica avanzada y una identidad sonora personal, respetando la tradición del jazz pero con una mirada actual y abierta al futuro del lenguaje musical.
Ver más
Ver menos