María Reina

PROFESORA Y COACH DE ARTES ESCÉNICAS
Creadora escénica, directora, dramaturga y performer.
Académica de las Artes Escénicas de España (AAEE) y de Andalucía.

Te acompaño en tus procesos creativos de interpretación, dramaturgia y creación escénica para que puedas desarrollar tu máximo potencial artístico y consigas enriquecer tu poética personal y única.

¿QUÉ PUEDES ESPERAR DE MIS CLASES?

Preparación individual y acompañamiento personalizado para que disfrutes del tu proceso de creación encontrando tu voz única como artista.

Juntas exploraremos desde diferentes dinámicas creativas para que puedas integrar las propuestas artísticas que estemos abordando.


INTERPRETACIÓN
• Enriquecer tus capacidades de interpretación y tu presencia escénica.
• Preparar tus castings, audiciones, pruebas, ensayos… para que puedas abordarlos con confianza con confianza y seguridad.
• Explorar diferentes técnicas interpretativas desde lo clásico a lo posmoderno.
• Favorecer la creatividad mediante dinámicas de improvisación.
• Análisis de textos dramáticos y construcción de personajes.
• Cuerpo poético. Cuerpo y texto. Cuerpo y acción.

DRAMATURGIA
• Acompañamiento durante la creación de escritura dramática.
• Escritura dramática y análisis de obras teatrales para comprender y aplicar la narrativa escénica.
• Creación de tus propios textos dramáticos.
• Investigar sobre la narratividad del cuerpo y las diferentes dramaturgias: textual, visual, sonora,
• Desarrollar tu creatividad y favorecer nuevas ideas a través de dinámicas de escritura dramática creativa.

CREACIÓN ESCÉNICA
• Diseño de tu propia propuesta escénica. Del concepto a la puesta en escena.
• Descubrir y desarrollar tu poética personal para que tus proyectos destaquen por su estilo único.
• Construcción de lenguajes escénicos: imágenes poéticas, relación cuerpo, texto y acción, interacción entre lo verbal y lo no verbal.
• Creación de atmósferas escénicas: iluminación, espacio sonoro, escenografía, vestuario, utilería.
• Investigación de los diferentes paradigmas escénicos: teatro narrativo, performático, documental, experimental, posdramático…

SOBRE MI:
· Profesora y coach en artes escénicas.
· Artista transdisciplinar. Creadora escénica, dramaturga y performer.
· Académica de las Artes Escénicas de España (AAEE) y Andalucía
· Grado de Dirección Escénica y Dramaturgia en la RESAD
· Formada en Terapia Gestalt y Arteterapia humanista.
· Especializada en perspectiva feminista, LGTBIQA+ y transformación social

Desarrollo una poética propia desde una narrativa posdramática en la que coexisten diversos lenguajes artísticos como danza, voz cantada, fotografía, video-arte, música, iluminación, escritura performativa y la investigación de los procesos de creación escénica contemporánea desde la premisa
"lo personal es político"

Concibo el teatro como un vehículo transformador y baso mi trabajo en el rito y el cuerpo como contendedor de las experiencias vividas así como canalizador de la memoria, lo inconsciente y la ancestralidad.

Algunas de mis obras:
• Lunática. Estrenada en el Teatro del Barrio (Madrid)
• LOCA. Performance dentro del III Ciclo de performance: El cuerpo está presente. Casa Colón (Huelva)
• CUIDADO!, seleccionada para las III Jornadas de Teatro y Feminismos organizada por el Instituto de Investigaciones Feministas de la Universidad Complutense de Madrid.
• Vientres, obra discursiva sobre los vientres de alquiler cuya investigación escénica ha sido publicada en el libro “Manual de pedagogía de la creación escénica. Los paradigmas escénicos contemporáneos” de Juan Pedro Enrile.